Genre
Punkrock/Hardcore, Rock
Shows
52 Shows in 36 Städten / 15 Ländern
Zeitraum
24.06.2005 - 03.07.2024
Letzte Show
05.11.2018 - DE-München, Backstage (Werk)
Nächste Show
03.07.2024 - AT-Wien, Arena
Booking
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox54.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - Überall und nirgends")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox73.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - Neulich auf dem Highway")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox129.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - Eine total, total verrückte Welt")
Mike Muir liebt diese Songs, sagt er, und das schon länger. Ein neues Album ist dies nämlich nicht, ebenso wenig wie „Still Cyco After All These Years“ es 1993 war. Damals fehlten die Rechte für eine Wiederveröffentlichung des Debüts von 1983, weshalb Muir es zusammen mit zwei „Join The Army“-Hits einfach neu aufnahm. Sein Gesamtwerk zeigt, dass Muir sich nicht scheut, eine gute Idee mehrfach zu verwenden. So ist es auch bei dieser Neuaufnahme seines ersten Soloalbums als CYCO MIKO, das 1996 „Lost My Brain (Once Again)“ hieß. Das nahm er in der kurzen Trennungsphase der Hauptband auf, unter anderem mit dem SEX PISTOLS-Gitarristen Steve Jones. Es ist Muirs Idee eines klassischen Punk-Albums. Vom durchgedrehten ST-Frühwerk ist das Material tatsächlich so weit weg wie vom Crossover der INFECTIOUS GROOVES. Mit „Freedumb“ gingen die reformierten ST wenig später aber selbst in diese Richtung, und Mike Muir liebt die Songs eben. Heute passen sie in der modernisierten Fassung (Drums: Dave Lombardo!) in den SUICIDAL TENDENCIES-Katalog, schließlich war es immer auch Mike Muirs Solo-Show. Wer die irre Hektik der ersten Alben sucht, findet eine entspanntere Band vor, obwohl ständig von Wahnsinn und Zerstörung die Rede ist. Diese verhältnismäßig relaxte Version des alten Themas ist gar nicht schlecht.
Angeblich arbeiten Mike Muir und Band ja an einem neuen Album, das 2012 erscheinen soll – ich hoffe nicht, dass der Arbeitstitel „Chinese Democracy“ lautet ... Bis es soweit ist und nach dann zwölf Jahren das erste neue Album seit „Free Your Soul And Save My Mind“ zu hören ist, kann man sich mit dieser Fünfer-Cheapo-Box (im Pappschuber finden sich fünf Originalalben in einer dünnen Kartonstecktasche mit dem originalen Album-Artwork – kein Booklet, keine Linernotes) trösten, die sich aus diesen Alben zusammensetzt: „How Will I Laugh Tomorrow When I Can’t Even Smile Today“ (1988), „Lights ...
Camera ... Revolution!“ (1990) und „The Art Of Rebellion“ (1992), sowie „Controlled By Hatred/Feel Like Shit ... Déjà-vu“ (1989), das oft als viertes Album angesehen wird, aber auch als Doppel-EP bezeichnet wird und unter anderem bis dato unveröffentlichte ältere Songs enthielt.
Ein ähnliches Spiel betrieben Band und Label 1993 mit „Still Cyco After All These Years“ (1993), wobei hierfür das titellose Debütalbum von 1983 neu eingespielt wurde, ergänzt um die Neuaufnahme zweier Songs vom zweiten Album „Join The Army“ von 1987.
Wenn man es ganz polemisch ausdrücken will, sind die Originalversionen der ersten beiden Alben unter Punkrock/Hardcore-Aspekten sowieso die beiden einzig relevanten Album der L.A.-Band, die sich danach verstärkt thrashigeren und metallischeren Klängen verschrieb, mit „Lights ...“ aber auch funkige Elemente verarbeitete, was dem damaligen Musikgeschmack entsprach, aber heute nur schwer nachvollziehbar ist.
Wie dem auch sei, in Verbindung mit den beiden ersten Scheiben ist das Material dieser Box eine kostengünstige Möglichkeit, seinen Suicidal-Katalog zu vervollkommnen – und sicher zwingender als das, was danach noch kam in Form von „Suicidal For Life“ (1994), „Freedumb“ (1999) und „Free Your Soul And Save My Mind“ (2000).
13 Jahre, 13. Album, 13 neue Songs – zwischenzeitlich drohte „13“ so etwas wie das „Chinese Democracy“ des Crossover-Punk zu werden. Unzählige Male hatte Mike Muir in den vergangenen Jahren ein neues Album angekündigt, angeblich soll Material für zwei bis drei Alben auf Halde gelegen haben.
Ein eigenes Aufnahmestudio und ein eigenes Label existierten seit Jahren, beste Voraussetzungen also um den Worten Muirs endlich Taten folgen zu lassen. Und trotzdem hat es diese 13 Jahre gedauert, bis nun tatsächlich ein lupenreines Suicidal-Album den Weg an die Öffentlichkeit findet.
Der Rücken machte Muir Probleme, zweimal musste er sich schweren Operationen unterziehen. Wenn er mal nicht flach lag, tourte er mit seiner Band in loser Regelmäßigkeit durch die Welt, nur um sich den Rücken gleich wieder zu ruinieren.
Aber es war Muir wichtig, auf diese Weise präsent zu bleiben, und wer eine dieser Shows der letzten Jahre besucht hatte, musste anerkennen, dass ST immer noch zogen. Und da Muir sich trotz seiner gesundheitlichen Probleme nicht schonte, wussten sie auch meistens zu überzeugen.
Jetzt ist Cyco Miko also wieder am Start, allerdings ohne den langjährigen Wegstreiter Mike Clark, der Ende 2012 aufgrund eines Unfalls aus der Band ausstieg. Ob „13“ nun so etwas wie ein Comeback-Album oder doch eher das Schlusskapitel einer sagenhaften Bandgeschichte sein soll, weiß Mike Muir selbst noch nicht so genau.
Wahrscheinlich ist er vorsichtig geworden, was Aussagen zur Zukunft seiner Band angeht. Das Album selbst lässt auch keine Rückschlüsse zu, denn „13“ macht einfach da weiter, wo „Free Your Soul ...
And Save My Mind“, der respektable Vorgänger aus dem Jahr 2000, aufhörte. Spätgeborene werden diesen nervösen Mix aus Punk, Funk und Thrash Metal als etwas aus der Zeit gefallen einordnen, die Suicidal Maniacs werden ihn als zeitlos einstufen.
Die Trademarks sind jedenfalls alle vorhanden: der geslappte Bass, die Gniedelgitarre, die Gang Shouts und zwischen all dem der zwischen Hyperventilation und Kinderschändergesäusel hin und her jappsende Mike Muir.
Dies war nicht unbedingt zu erwarten, denn von den Leuten, die man sonst noch so mit dem Namen SUICIDAL TENDENCIES in Verbindung bringt – Mike Clark, Rocky George, Robert Trujillo –, ist keiner mehr mit an Bord.
Aber Muir verstand es schon immer, gute Musiker um sich zu scharen, und das ist ihm auch auf dem aktuellen Album gelungen, selbst wenn das ein oder andere Solo etwas überambitioniert daher kommt.
Die Band klingt frisch und unverbraucht, und wie dieser Schlagzeugkoloss Eric Moore mit Leichtigkeit eine Speed-Salve nach der anderen aus seinen fleischigen Händen schüttelt, ist eigentlich gar nicht zu glauben.
Wer SUICIDAL kennt, wird sich mit „13“ jedenfalls sofort wie daheim fühlen. Zum Klassiker wird es nicht reichen, dafür fehlen ein paar herausragende Songs und dafür geht Muir ein zu geringes Risiko ein.
Denn dadurch, dass er sich quasi des gesamten Suicidal-Spektrums der letzten 30 Jahre bedient, wirkt die Platte auch ein bisschen so, als wolle er es allen Recht machen. Trotzdem Respekt vor dieser Leistung.
„Lights...Camera...Revolution!“ könnte die beste Platte sein, die Menschen mit Schnauzbärten, Katholikenkettchen und weißen Socken je gemacht haben. Nein, schön anzusehen waren SUICIDAL TENDENCIES 1990 nicht, aber musikalisch waren sie auf ihrem Zenit.
Den mögen Hardcore-Puristen schon 1983 mit dem Debütalbum erreicht und überschritten sehen, und sich spätestens 1987 wegen Majordeal und Hinwendung zum Thrash-Metal-Hardcore-Crossover von der Band abgewandt haben, aber Szene-Eitelkeiten gehören ignoriert und dem wohl besten ST-Line-up Muir, George, Clark, Trujillo und Herrera attestiert, mit ihrem fünften Album nicht nur ihre beste Platte gemacht zu haben (ja, ja, neben dem Debüt), sondern eine der besten im Genre überhaupt, die trotz Funk-Einflüssen, MTV-Airplay („You can’t bring me down“), Grammy-Nominierung und hohem kompositorischem und technischem Niveau einfach nur von vorne bis hinten knallte.
Nebenbei bemerkt: Qualität mag ihren Preis haben, aber was Music On Vinyl für ihre, zugegeben meist hochwertigen, Vinyl-Reissues an Preisen aufrufen, ist unverschämt. Richtig ärgerlich wird es aber, wenn, wie hier, die Qualität nicht überzeugt.
Aber der Vinyl-Fetischist und -Faschist wird es schon fressen, selbst wenn er über zwanzig Euro für ein mies hochgescanntes Cover, eine hässliche türkisfarbene Platte und kein Beiblatt bezahlt; Hauptsache 180-g-Vinyl, eine durchnummerierte Limitierung und das überhebliche Gefühl, Gralshüter „echter“ Musik zu sein, während man viel Geld für Verpackung und Schnickschnack bezahlt.
Die Godfathers of Crossover sind zurück. „World Gone Mad“ ist das zwölfte Studioalbum der Bandana-Boys aus Venice, Kalifornien. Elf Songs im typischen Suicidal-Stil mit Wucht und Tempo. Prominenter Neuzugang am Schlagzeug ist Dave Lombardo, der mit SLAYER Thrash-Metal-Geschichte schrieb.
Er ist als langjähriger Freund der Band inzwischen fest bei SUICIDAL TENDENCIES eingestiegen. Gemeinsam mit den beiden anderen Neulingen Ra Diaz (Bass) und Jeff Pogan (Gitarre) ist ein Album entstanden, dass das Trademark „Suicidal“ verdient.
„World Gone Mad“ hat den traditionellen Sound der Kalifornier, der Thrash Metal, Punk, Funk und Hardcore zu einem rasend schnellen Vergnügen vermengt. Sänger und einziges verbliebenes Gründungsmitglied Mike „Cyco Miko“ Muir, der diesmal wieder produziert hat, hat aber bereits angekündigt, dass es wohl das letzte Album von SUICIDAL TENDENCIES sein wird.
Inspiriert ist „World Gone Mad“ von der turbulenten Weltlage und den anstehenden Präsidentschaftswahlen in den USA. Und weil es für so drastische Zustände deutliche Worte braucht, hat die zuständige Behörde dem neuen Suicidal-Album gleich mal einen „Parental Advisory“-Hinweis verpasst.
Zum ersten Mal in der Diskografie der Band. Nicht nur die „Suicycos“, die Die-hard-Fans der Band, werden darüber lächeln.
Nachdem die SUICIDAL TENDENCIES mit ihrem dritten Album „How Will I Laugh Tomorrow ...“ 1988 ihren Stil radikal weg vom Hardcore-Punk hin zum melodischen Speed/Thrash Metal geändert hatten und erstmals einem breiteren Publikum bekannt wurden, veröffentlichten sie 1989 mit „Controlled By Hatred/Feel Like Shit ...
Déjà Vu“ ein damals als Mini-LP beworbenes Album, welches auch aus heutiger Sicht etwas unausgegoren wirkt. Von den neun Songs sind gleich zwei alternative Versionen des Stücks „How will I laugh tomorrow ...“ enthalten – ein Radio-Edit und eine „Heavy Emotion“-Version.
Mit „Master of no mercy“, „Waking the dead“, „Controlled by hatred“ und „Choosing my own way of life“ gibt es gleich vier Neueinspielungen von Songs des NO MERCY-Albums „Whitespread Bloodshed Love Runs Red“, und „It’s not easy“ von LOS CYCOS war zuvor nur auf dem inzwischen legendären „Welcome To Venice“-Sampler zu hören, den es wegen verschollener Masterbänder wohl nie auf CD geben wird.
Lediglich „Just another love song“ und „Feel like shit ... déjà vu“ waren neue Kompositionen. Unausgegoren wirkte das Album insofern, als dass die NO MERCY-Lieder und der LOS CYCOS-Song im SUICIDAL TENDENCIES-Gewand, also mit einem stoisch schreddernden Mike Clark und einem enthemmt fiedelnden Rocky George, jenen, die bereits die Originalversionen kannten, völlig überladen vorkamen und es, zumindest im Fall des Rezensenten, auch heute noch tun.
Der spätere METALLICA-Bassist Robert Trujillo war in den Videos zum Album zu sehen, zur Zeit der Aufnahmen aber noch nicht in der Band. Den Fans war es egal und das Album erreichte Goldstatus.
Drei Jahre später folgte mit „The Art Of Rebellion“ das bis dahin ungewöhnlichste, aber auch kommerziell erfolgreichste ST Album. Drummer R.J. Herrera war draußen, die Band nur zu viert. Ungewöhnlich war es, weil vermehrt smoothere und experimentellere, aber auch klassische Heavy-Metal-Elemente Einzug in die Kompositionen fanden.
Besonders der Crossover-Track „I’ll hate you better“ klingt in den ruhigen Passagen wie „Secrets“, einem der cheesigsten VAN HALEN-Songs des „Diver Down“-Albums. Vor allem Muirs Gesang ähnelt dem Geflüster von David Lee Roth doch sehr.
Trotz oder vielleicht auch gerade wegen dieser Annäherung an den Mainstream, wurden sowohl „I’ll hate you better“ als Single wie auch das Album selber die erfolgreichsten Veröffentlichungen von ST und die Band konnte mit METALLICA, KISS und GUNS N’ROSES auf ausgedehnte Stadiontouren gehen.
An diese erfolgreichste Bandphase konnte Muir mit allen weiteren Veröffentlichungen und Inkarnationen der SUICIDAL TENDENCIES in der Folgezeit nicht wieder anknüpfen.
Schau an, ein neues Album von Mike Muir und seinen SUICIDAL TENDENCIES, dessen Titel seltsam vertraut klingt. Gab es da nicht bereits ein Album mit gleichem Titel? Fast, denn dem 1993 veröffentlichten „Still Cyco After All These Years“ fehlte das Wörtchen „Punk“.
Und wie auf dem 1993er Release, der 15 Neueinspielungen von Songs der ersten beiden ST-Alben enthielt, gibt es auch auf „STill Cyco Punk After All These Years“ nicht einen neuen Song zu hören, sondern elf Neuinterpretationen von Liedern, die Mike Muir bereits 1995 als Cyco Miko auf seinem ziemlich guten Soloalbum „Lost My Brain! (Once Again)“ veröffentlicht hat, wovon „Cyco Miko wants you“ mit neuen Lyrics nun „Sippin’ from the insanitea“ heißt und „Ain’t mess’n around“ fehlt vollständig.
Warum er sich nun entschieden hat, diese Songs erneut aufzunehmen, erschließt sich mir nicht. Sicher, mit Dave Lombardo hat er zur Zeit den Drummer schlechthin in der Band, dafür spielte auf dem Cyco Miko-Album kein Geringerer als Steve Jones von den SEX PISTOLS Gitarre.
Der direkte Vergleich beider Alben, deren Songreihenfolge geändert wurde, zeigt, dass die Songs in den 2018er Versionen nicht besser, sondern lediglich etwas anders klingen. Hmm.
Lisa Fancher, eine der wenigen Frauen, die in der frühen kalifornischen Punkszene 1980 ein Label gründete, scheint eindeutige Verträge zu haben. Sind andere Klassiker-Alben irgendwann an die Bands zurückgefallen, hat Frontier wohl bis heute und damit fast 40 Jahre nach Release des titellosen Debütalbums von SUICIDAL TENDENCIES die Rechte an dieser Platte. Unzählige Male wurde das erste Werk von Mike Muir und Band über die Jahre neu aufgelegt, in verschiedensten Ländern, 1997 auch mal von Epitaph, aber das waren alles nur limitierte Frontier-Lizenzpressungen und so herrscht eigentlich kein Mangel an ST-Vinyl – nicht mal das Frontier-Original ist wirklich teuer. Aktuellster Beitrag zur langen Rerelease-Liste ist diese Version in blutrotem Vinyl, veröffentlicht von Munster aus Spanien. Das Artwork und das Textblatt, beide vom legendären Szenefotografen Glen E. Friedman gestaltet, sind nah dran am Original, und ich muss aus meiner Sicht klar sagen, dass SUICIDAL TENDENCIES nie wieder so gut waren wie auf diese Debüt. Hier spielten sie noch klassischen Punkrock, nicht weit entfernt von ihren Labelmates CIRCLE JERKS oder auch den grandiosen YOUTH BRIGADE der Stern Brothers. All das, was später andere begeisterte, der metallische Crossover-Sound, ist hier nur rudimentär angelegt. Ich mag Punkrock in seiner klassischen südkalifornischen Ausprägung, und deshalb die klare Aussage: besser als hier waren ST nie, direkter hauten sie ihre von jugendlicher Ismirallesegal- und Ihrkotztmichan-Attitüde nie raus.
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox72.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - Still Cyco Punk After All These Years")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox98.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - Original Album Classics")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox108.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - 13")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox109.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - Lights...Camera...Revolution!")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox128.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - World Gone Mad")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox140.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - Still Cyco Punk After All These Years")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox163.jpg "SUICIDAL TENDENCIES - s/t")