H2o &mdash; Tour 2008 - 2024, Tickets, Konzerte, Interviews

Konzert - Punkrock/Hardcore

Lila Eule

Bremen

Aug.

2018

Sonntag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Faust e.V.

Hannover

Aug.

2018

Samstag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Tells Bells Festival

Villmar

Aug.

2018

Freitag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Endless Summer Festival

Torgau

Aug.

2018

Dienstag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Arena

AT- Wien

Aug.

2018

Montag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Club Vaudeville

Lindau

Aug.

2018

Sonntag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Free and Easy Festival

München

Aug.

2018

Samstag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Sticky Fingers Festival

Marktredwitz

Aug.

2018

Freitag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Bretinga Open Air

Breitungen/Werra

Jun.

2018

Samstag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Mission Ready Festival

Würzburg

Jun.

2018

Donnerstag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Musikbunker

Aachen

Jun.

2018

Dienstag

Konzert - Punkrock/Hardcore

LOGO

Hamburg

Jun.

2018

Samstag

Gräfenhainichen Gräfenhainichen

Konzert - Punkrock/Hardcore

With Full Force Festival

Nov.

2017

Samstag 15:00 Uhr - 00:00 Uhr

Stäbruch Festival 2017

Hardcore & Punk-Rock Indoor-Party

Festival - Punkrock/Hardcore

Erthalhalle

Untererthal

Nov.

2017

Samstag

Konzert - Punkrock/Hardcore

Sound Of Revolution

NL- Eindhoven

Jul.

2017

Sonntag

DEATH BY STEREO

Konzert - Punkrock/Hardcore

Underground

Köln

H2O

Wenn es eine Band gibt, deren Songs mir automatisch ein Lächeln auf’s Gesicht zaubern können, auch in den beschissensten Situationen, dann ist das H2O. Bis jetzt habe ich auf ihren Shows immer mehr als Spaß empfunden, nein, das war schon Euphorie. Leider empfand ich ihr letztes Album „Go“ zuerst als grobe Enttäuschung, doch mittlerweile sind mir auch die Songs dieses Albums an’s Herz gewachsen. Nur live konnten die Songs nicht überzeugen, denn an dem Tag, als dieses Interview hier entstand, spielten H2O auf der Deconstruction-Tour in Düsseldorf fast nur neue Songs, und ich muss zugeben, ich war erneut enttäuscht. Nach der Show sprach ich dann noch mit Sänger Toby, der mir versprach, auf der Headline-Tour viel mehr alte Songs zu spielen. Überhaupt hat sich Toby als ein sehr netter und ehrlicher Mensch entpuppt, genau wie Todd (die eine Gitarre, Tobys Bruder) und Adam (Bass, Engländer mit kaum verständlichem Akzent). Aber lest selbst, was die Jungs vor der Show zu sagen hatten... Habt

Ox Fanzine #48 als PDF

H2O - Reloaded

Einige Bands hören auf, weil sie des dauernden Tourens und der Routine müde werden und lieber ein gemütliches Familienleben führen wollen. Andere kommen genau deswegen wieder zurück. Dieser Tage erscheint nach sieben Jahren das neue Album der New Yorker Band H2O, um die es nach vier Alben und zahlreichen Touren zwischen 1995 und 2001 sehr still geworden war. "Nothing To Prove" knüpft an alte Tage an, auch 2008 stehen H2O für schnelle melodische Songs und die Positive Message und Attitude der Band. Entsprechend zeigte sich Sänger Toby Morse, der mittlerweile in Kalifornien lebt, bei unserem Gespräch in bester Laune."Still here after all these fucking years."Eigentlich waren H2O ja nie ganz weg. Zumindest hat die Band sich selbst nie zu Grabe getragen. Vielmehr entschloss man sich irgendwann, einige Gänge zurückzuschalten, nachdem man sechs Jahre fast ausschließlich im Studio oder unterwegs verbracht hatte. Diese Auszeit wurde dann immer länger, weil alle fünf Bandmitglieder es genossen,

Ox Fanzine #79 als PDF

H2O - The Weight Of The Water

Wenn man Hardcore hört und auch noch eine Affinität für Punkrock besitzt, kommt man an H2O aus New York City nicht vorbei. Sie interpretierten New York Hardcore schon immer auf ihre ganz eigene Art und Weise, waren immer punkiger und melodischer als der harte, leicht metallische Sound, wie man ihn aus dem Big Apple gewohnt ist. Dazu kommt, dass Toby Morse, seines Zeichen Sänger bei H2O, dem Straight-Edge-Gedanken über die ganzen Jahre treu geblieben ist. Irgendwie gehört er seit Ende der Neunziger einfach zum New York Hardcore wie das Salz in der Suppe. Er begann als Roadie bei SICK OF IT ALL, gründete später seine eigene Band und ist Sänger bei HAZEN STREET. 2008 kam endlich eine neue Platte und 2010 sein neuestes Projekt, welches sich One Life One Chance nennt. Jedem, der jetzt denkt, das wäre eine neue Band, sei gesagt: er liegt falsch. In den nächsten Zeilen bekommt ihr einen Einblick über Tobys „Machenschaften“ und das Geheimnis der „One Life One Chance“-Geschichte wird

Ox Fanzine #91 als PDF

H2O - California Hardcore

Sieben Jahre haben sich H2O mit ihrem neuen Album „Raise Your Voice“ Zeit gelassen, waren in dieser Zeit aber nie weg vom Fenster, sondern tourten gefühlt alle paar Monate in Europa, wo die Band bei allen Shows frenetisch gefeiert wird. Was 1994 noch „new“ war, ist heute schon ziemlich oldschoolig, die Band einfach eine sichere Bank, wenn man seinen Hardcore gerne melodiös, hymnisch und mitreißend hat. Bassist Adam Blake beantwortet meine Fragen.Adam, in unserem Interview 2002 haben wir dich gefragt, was du machen würdest, falls die Band irgendwann nicht mehr existiert. Du hast geantwortet: „Ich will ein Filmstar werden. Fuck music!“ Also bis heute hattest du es noch nicht nötig, eine Zweitkarriere als Schauspieler zu starten. Bereust du das?Bereuen? Ich bereue, das überhaupt jemals gesagt zu haben! Vermutlich war ich betrunken. Ja, das klingt nach etwas, das möglicherweise mal aus mir rausgeplatzt ist. Aber ich habe trotzdem eine sehr angesehene Schauspielschule besucht zwischen 2008

Ox Fanzine #122 als PDF

H2O - Wasser marsch!

Arbeit als Resozialisierungsmaßnahme – auch bei Punkrockmillionären funktioniert das: nachdem Epitaph-Boss Brett Gurewitz seine Drogenabhängigkeit überwunden hat, widmet er sich jetzt wieder der Tätigkeit, mit der er Anfang der Neunziger den Erfolg seines Labels begündete: er produziert wieder Bands. Die Ersten, die dieser Tage von Gurewitz’ Studiogeschick profitieren, sind die Melodic-Hardcoreler H2O, mit deren Gitarrist Rusty Pistachio ich über das neue Album sprechen konnte. Der ist schon am frühen Morgen gestresst, als ich ihn in seiner New Yorker Wohnung erreiche: „Mann, ich bastle schon die ganze Zeit an unserem neuen Merchandise-Stand für die nächste Tour, aber irgendwie klappt das alles nicht so recht und ich bin ziemlich angepisst – sorry! Aber weißt du, wir sind mittlerweile acht Monate im Jahr auf Tour, da will ich einfach, dass alles perfekt ist.“ Acht Monate auf Tour? Bleibt da noch Zeit für’s Familienleben? „Was für ein Familienleben?“ fragt Rusty lachend zurück. „Die

Ox Fanzine #666 als PDF

H2O

Thicker than water CD

Irgendwie werde ich mich wohl nie damit abfinden könne, mit wieviel Pathos diverse New Yorker durchs Leben gehen. Auch H2O hauen alleine schon mit dem Titel ihres zweiten Albums wieder auf die Kacke, und wenn ich dann die Booklet-Farbfotos von teilweise superschlechten Tattoos der Bandmitglieder(?) sehe, kombiniert mit dem Spruch My friends look out for me like family..., liegt mir das Wort Kinderheimcore auf der Zunge. Aber bitte, wer's braucht... Musikalisch hat sich seit dem letzten Album nicht viel getan, H2O klingen also immer noch wie eine Mischung aus DAG NASTY und GORILLA BISCUITS, woran eigentlich nichts auszusetzen ist. Irgendwie fehlt mir hier allerdings etwas der Biss, kommen die Songs wie ein mit angezogener Handbremse beschleunigendes Auto vor. O.k., aber nicht sensationell.

Ox Fanzine #29 als PDF

H2O

F.T.T.W. CD

Finally Taste The Water, so heißt das neue, insgesamt dritte Album der fünf New Yorker Wasserköpfe, die sich unter der Regie von Brett Gurewitz ins Studio begaben. Großartige Veränderungen waren (nicht nur wegen der Wahl des Producers) gegenüber dem Vorgängeralbum und Epitaph-Debüt "Thicker Than Water" (schon wieder Wasser!) ohnehin kaum zu erwarten. Und so bietet "F.T.T.W." erwartungsgemäß schnellen, relativ abwechslungsreichen und melodischen Hardcore, der durch die Bank dem Epitaph-Qualitätssiegel gerecht wird. Da bei H2O der typische Familiengedanke der HC-Szene schon immer groß geschrieben wurde, überrascht es nicht, daß es auch diesmal wieder einige prominente Gastauftritte (u.a. von Civ, Roger Miret und Tim Armstrong) gibt, die dieses Drittwerk als nette Randerscheinungen etwas aufpeppen. Und da auch erneut wieder einige H2O-typische Hits wie z.B. "Empty Pockets" oder "Guilt By Association" mit von der Partie sind, sind vier Sterne für diese Scheibe wirklich angemessen.

Ox Fanzine #35 als PDF

H2O

Ich war mir gar nicht bewusst, dass das ´86er Debüt-Album von H2O wohl schon eine ganze Weile nicht mehr zu bekommen war. Well, wer erst später auf den Geschmack kam und die Band um den einstigen SICK OF IT ALL-Roadie Toby Morse nur von ihren Epitaph-Releases kennt, sollte sich unbedingt das Debüt besorgen, das zwar etwas rauher und weniger ausgefeilt klingt als die späteren Alben, aber meiner Meinung nach die perfekteKombination aus Melodie und NYHC-Härte darstellt.

Grossartig: der Opener „5 Yr. Plan“. Vorerst nur als CD erhältlich, Vinyl soll folgen.

Ox Fanzine #40 als PDF

H2O

Go!CD

Was hat mir diese Band doch bis jetzt mein Leben versüsst! Bei Operationen, von denen sich bei mir in den letzten Jahren doch so einige angehäuft haben, zauberte mir die "F.T.T.W." doch öfters mal ein Lächeln ins Gesicht und ich musste mich echt schwer zurückhalten nicht mitzusingen... Live zählten sie meiner Ansicht zu den besten und am meisten Spaß verstreuenden Bands, und auch die Cover-7" mit Songs von ICE CUBE(!!!) und den SUICIDAL TENDENCIES wusste schwer zu begeistern, doch als ich zu lesen bekam, auf welchem Label das nächste Album veröffentlicht werden sollte, bekam ich Angst und Wut zugleich. Ausgerechnet MCA, die für BLINK 08/15 oder auch PENIS T/X verantwortlich sind, wollten diese Hardcore-Band mit starker melodischer Kante zum nächsten Hype umfunktionieren? Ach du Scheisse... Das Ergebnis klingt auch so, denn H20 sind auf "Go!" viel zu glatt produziert und klingen schrecklich übermelodiös. Auch Tobys Stimme klingt hier extrem hoch und glatt, was auch zu den sehr verweichlichten Songs passt, die ich, wenn sie von einer anderen Band stammen würde, gar nicht mal so schlecht finden würde, aber gottverdammt nochmal, "Fuck MTV, I want my xxHC"! und nich so ´n Pop-Punk Scheiss, der mit einem verdammt lächerlichen Promo-Wisch daherkommt ("...eine der ersten New Yorker Hardcore Punkbands"). Und wie singen sie so schön auf dem besten (weil irgendwie noch HC) Lied der Platte, "Songs Remain", "people change but songs remain", aber das werden bei H2O eindeutig die älteren Sachen sein, bei denen ja auch mal über Sellouts (ich wollte das Wort ja eigentlich nicht verwenden... egal!) hergezogen wurde. Und Hidden-Tracks sind generell Scheisse, aber ein Madonna-Cover??? Au weiah!!! Ich hoffe, dass der angestrebte Erfolg bei dieser Platte ausbleibt und H2O ihre "Roots" wiederentdecken und endlich wieder gute Songs auf Vinyl veröffentlichen, und nicht nach einem grossen Hype so weiter machen.

Ox Fanzine #45 als PDF

H2O

One Life, One Chance DVD

Zugegeben, ich war noch nie ein sonderlich großer H2O-Fan, daran wird wohl auch diese DVD nichts mehr ändern können. Trotzdem, wer die New Yorker mag, wird auch hiermit seinen Spaß haben. Enthalten ist das "Faster Than The World"-Homevideo sowie ein Mitschnitt des Jubiläumskonzerts (die Band gibt es nun auch schon 10 Jahre) aus der NY Knitting Factory.

Zusätzlich gibt es noch ein paar Videoclips und den üblichen Skate-Klimbim. Das Homevideo deckt die Zeit zwischen '94 und '99 ab, und enthält alles, was bei so einer Geschichte dazu gehört: massig Live-Material, Eindrücke vom Tourleben, Studioarbeit und Interviewsequenzen.

Das aufgezeichnete Konzert wiederum enthält 23 Stücke, bei denen mich der etwas dünne Sound wesentlich mehr stört als die Tatsache, dass es nur eine einzige Kameraeinstellung gibt (plus minimales Zoom hin- und zurück).

Ehrlich gesagt hatte ich die fünf auch als eine unsympathischere Live-Band in Erinnerung. Alles in allem geht die Sache wohl in Ordnung, und Stücke wie "Memory lane" oder "Everready" wissen sogar mir zu gefallen.

Ox Fanzine #70 als PDF

H2O

Nothing To Prove

Dieses Album lässt einen drei Dinge erkennen. Erstens, niemand hat damit noch gerechnet. Zweitens, weil nach sieben Jahren niemand mehr damit gerechnet hatte, war der Titel Programm für das Comeback. Hier laufen fünf mittlerweile etwas in die Jahre gekommene Herren zur Höchstform auf, weil die Musik ihnen Spaß macht. Dabei beweisen sie nachdrücklich, dass sie es noch können, auch wenn sie diesen Beweis niemandem schuldig sind. Sie lassen sogar den Vorgänger "Go" vergessen, den damals selbst die härtesten Fans, milde formuliert, skeptisch aufgenommen hatten. Und drittens, in New York und Umgebung gibt es wohl keinen aktiven Musiker, der nicht auf "Nothing To Prove" zumindest kurz vorbeischaut. Bei der Qualität, in der H2O hier auftreten, ist es beruhigend zu wissen, dass sie bei Bridge Nine für zwei Alben unterschrieben haben. Da muss also noch etwas kommen. Hoffentlich nicht erst in weiteren sieben Jahren. (8)

Ox Fanzine #79 als PDF

H2O

Don’t Forget Your Roots

Was soll man über die fünf New Yorker, Szene-Ikone Toby Morse und seine zwei Brüder und Friends, noch schreiben? Wer Hardcore-Musik liebt, kann an den 1995 gegründeten H2O nicht vorbeigekommen sein. Ich erspare mir lange Erklärungen zu ihrer Musik, denn hier handelt es sich um ein reines Coveralbum, auf dem H2O jenen Bands Tribut zollt, die sie einst beeinflusst haben.

Mittlerweile selbst eine der maßgeblichen New York-Hardcore-Bands, welche durch ihren punkigen Sound schon immer aus der Masse der Tough-Guy-Bands herausragte, covern H2O nun die Helden ihrer Jugend.

Es gibt 15 Songs vom Who’s Who der Hardcore- und Punkbands, angefangen bei BAD BRAINS, 7 SECONDS, DESCENDENTS, DAG NASTY, über RAMONES, THE CLASH, EMBRACE, SOCIAL DISTORTION und VERBAL ASSAULT, bis hin zu ihren Homies SICK OF IT ALL und MADBALL, und auch die ganz Großen von der Lower Wast Side, WARZONE, dürfen natürlich nicht fehlen.

Wer schon immer wissen wollte, wie Toby sich als Freddy Madball macht, sollte hier zugreifen und alle anderen, die die Songs nicht kennen, bekommen hier einen Exkurs in die Punk/Hardcore-Geschichte.

Ox Fanzine #100 als PDF

H2O

Use Your Voice

Dass H2O die Fans sieben Jahre lang auf ein neues Studioalbum warten ließen, hat ihrer Beliebtheit in Europa nicht geschadet. Wie IGNITE, AGNOSTIC FRONT und SICK OF IT ALL sind sie eine jener beinahe schon kultisch verehrten Bands, die Hardcore auf dem Stand von Mitte der Neunziger eingefroren haben, auf Veränderung und Weiterentwicklung nichts geben und stattdessen Traditionspflege auf höchstem Niveau betreiben.

Immerhin, in Sachen „Traditionspflege“ zumindest hatten H2O jenseits von Bühnenpräsenz 2011 mit „Don’t Forget Your Roots“ ein Lebenszeichen von sich gegeben, ein reines Coveralbum, unter anderem mit Songs von DAG NASTY, 7 SECONDS, GORILLA BISCUITS und EMBRACE.

Und was die lange Pause zwischen den Alben betrifft, hat Bassist Adam eine smarte Erklärung parat: „Wir brauchten nur etwa einen Monat im Studio, es dauerte aber sechs Jahre und elf Monate, bis wir uns entschlossen haben, überhaupt eines zu machen.“ „Use Your Voice“ ist ein klassisches, typisches, mit allen Trademarks ausgestattetes H2O-Album – und es ist dieses Gefühl von Vertrautheit, das dazu führt, dass man sich zur einst in New York gegründeten, heute in Kalifornien heimischen Band hingezogen fühlt.

Wer übelwollend ist, mag Textzeilen wie „Music changed my life I still got my hardcore pride“ („Pop age“) oder „Friendship, communication, trust“ („True romance“) als Pathos abtun, aber das finde ich wiederum zynisch.

Wer wie Toby Morse zwanzig Jahre lang sein Ding macht, ist eine ehrliche Haut, dem seine Kunst etwas bedeutet – ähnlich ergreifend bekommt das heute doch eigentlich nur noch Kevin Seconds hin, wenn er „Young ’til I die!“ in die Welt brüllt.

Die neuen Lieblingssongs von „Use Your Voice“? Bassist Adam Blake hat da ein paar Empfehlungen: „Ich liebe ,True romance‘, weil er musikalisch eine ganz einzigartige Atmosphäre hat. Mir gefällt außerdem, dass ich ein Gitarrensolo darin spiele.

Ich spiele generell viel Gitarre auf dem Album, da Todd die Band verlassen hat, und bei diesem Stück bin ich besonders stolz darauf. Textlich stand ich schon immer auf ein gutes Liebeslied und ich würde sagen, Toby hat hier einen echten Volltreffer gelandet.

Dann ist da ,Father figure‘: Die Musik ist von Rusty und hat richtig Druck. Es ist ein etwas schräger Riff, aber irgendwie ergibt er in diesem Song Sinn und hat jede Menge Energie in sich.

Der Text ist großartig, total persönlich, aber jeder, der Musik liebt, kann sich damit identifizieren. Und dann ,LYD‘. Ich mag die Energie des Songs! Toby wollte einen Song darüber schreiben, dass er so wie jeder andere auch mal schlechte Tage hat.“ Aufgenommen wurde „Use Your Voice“ übrigens noch mit Tobys Bruder Todd an der Rhythmusgitarre, Anfang August jedoch verkündete der seinen Ausstieg.

Leadgitarrist Rusty Pistachio ist also jetzt erstmal einziger Gitarrist.