No More—Tour 2012 - 2019, Tickets, Konzerte, Interviews

NO MORE teilen in gewisser Hinsicht ihr Schicksal mit den Electronic-Pionieren von LIAISONS DANGEREUSES (bestehend aus Mitgliedern von MANIA D. und dem verstorbenen Chrislo Haas von DAF): während Letztere fast ausschließlich mit ihrem großartigen Song "Los niños del parque" in Verbindung gebracht werden, ist es bei NO MORE der ebenso dunkle wie tanzbare Semi-Clubhit "Suicide commando". Dass die Band weitaus mehr zu bieten hatte, zeigt die aktuelle Veröffentlichung ihrer hier teilweise nachbearbeiteten Songs aus der Zeit der frühen achtziger Jahre. Eine Zeit, in der die Vorboten dessen gelegt wurden, was man heute teilweise als Electronic Dark Wave bezeichnet. NO MORE waren aber wesentlich facettenreicher als viele ihrer Zeitgenossen und nicht nur auf elektronische Sounds reduziert. Ihre dunklen Beats generierten eine teilweise klaustrophobisch dunkle Wall of Sound, welche an die großen Genreprotagonisten - und leider teilweise vergessenen - Bands dieser Zeit erinnert wie MARCIE'S STILL WAITING, ASMODI BIZARR, PRINCE OF THE BLOOD und teilweise auch an die distanzierten Antihelden von 39 CLOCKS. Die Doppel-CD enthält zusätzlich eine Remix-CD mit größtenteils überflüssigen Versionen - unter anderem natürlich vom bekannten Grabräuber DJ Hell (allein die Version von ECHOPARK ist erträglich) - ihres Klassikers "Suicide commando", aber auch zwei gute Live-Versionen und das Original. Wer also in den frühen achtziger Jahren mitunter in kalt gefliesten Kellerclubs durch Schwaden von heruntergekühltem Kunstnebel tanzte, wird sich dieser Musik erinnern und ist hier gut beraten. Ältere Herrschaften wissen, was ich meine - großartige Sache. (9)

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Ox Fanzine #70 als PDF

NO MORE

Sunday Mitternacht

Nach 22 Jahren wiedervereint melden sich NO MORE mit dem neuen Track „Sunday Mitternacht“ und dem großartigen „A rose is a rose“, das bereits für das gleichnamige Mini-Album 1982 geschrieben worden ist, wieder zurück.

Sie haben nichts von ihrem unterkühlten Electro-Wave-Charme verloren. Nichts an den Songs klingt bemüht retro, sondern immer noch tanzbar und intelligent. Der NME bezeichnete das Phänomen NO MORE 1982 als „Young Germans who appear to have fallen out of Lou Reed’s ,Berlin‘ album“.

Da ist was dran. Im März werden NO MORE einige Konzerte mit DAF spielen. Sollte man gesehen haben, weil natürlich ihr Übersong „Suicide commando“ live immer noch etwas Großartiges in sich birgt.

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Ox Fanzine #88 als PDF

NO MORE

Midnight People & Lo-Life Stars

Wäre man böse, könnte man die 1979 gegründete Kieler Post-Punk-Elektro-Wave-Formation als „one hit wonder“ bezeichnen, ist ihnen doch mit der „Suicide Commando“-Single von 1981 ein Überhit gelungen, der bis heute in jeder Goth- und Wave-Disco zum Standard gehört und sicher einer der besten Songs des Genres ist.

Allerdings hat die Kernbesetzung Andy A. Schwarz und Tina Sanudakura bis zur Auflösung 1986 viel, viel mehr Songs aufgenommen als diesen Elektropunk-Klopper – Material, das zu entdecken sich lohnt.

Seit 2006 sind NO MORE in der Zweierbesetzung Schwarz/Sanudakura wieder aktiv, mit „Remake/Remodel“ gab es auch einen neuen Release – und jetzt das erste „richtige“ Studioalbum seit 1986, dem kürzlich eine Single vorausging.

Wer aus naiver Nostalgie erwartet, hier den Versuch eines Remakes von „Suicide Commando“ in verschiedenen Variationen zu hören zu bekommen, dürfte enttäuscht werden – im Gegensatz zu jenen, die zeitlosen Elektro-Pop zu schätzen wissen, der ohne nervige Dancebeats auskommt.

Ganz glücklich bin ich mit dem folgenden Vergleich nicht, dennoch: Wer das NEW ORDER-Spätwerk schätzt und mit dem aktuellen EDITORS-Album einverstanden ist, könnte auch hieran seinen Spaß haben.

Und die alten Fans wissen sowieso, woran sie sind.

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Ox Fanzine #89 als PDF

NO MORE

7 Years (1979-1986)

So, wie sich NO MORE einst weigerten, ihren Überhit noch live zu spielen, so müßig ist es, in jeder Rezension eines Releases der Kieler Band davon zu reden. Dennoch: „Suicide commando“ von 1981 war und ist der Überhit der ursprünglich von 1979 bis 1986 aktiven Band, ein Meilenstein der deutschen Wave-Szene.

Entsprechend findet sich die Nummer von der 1981 erschienenen Single auch hier als Opener, und später noch einmal als Live-Track vom Abschiedskonzert 1986 im Oberhausener Old Daddy. Dazu kommen Nummern von den 12“s „Laughter In The Wings“ (1984), „Do You Dream Of Angels In This Big City?“ (1985) und „Different Longings“ (1986) sowie vom Album „Hysteria“ (1986/87), ergänzt um drei Live-Nummern.

Für alte Fans der Band bietet diese Zusammenstellung nichts Neues, handelt es sich doch um die Neuauflage der 1990 auf Roof Music erschienenen CD. Die Aufmachung ist zwar leidlich in Ordnung, doch da die Band seit 2006 wieder aktiv ist und 2010 erst ein neues Album veröffentlichte, hätte man sich als Fan doch ein liebevolleres Package gewünscht, mit Band-History und Linernotes, und vor allem auf Vinyl.

Aber man will ja nicht meckern, und ein idealer Einstieg ist „7 Years“ durchaus.

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Ox Fanzine #92 als PDF

NO MORE

Sisyphus

1979 gründeten sich NO MORE in Kiel, 1981 kam der Überhit „Suicide commando“, 1986 die Auflösung. 2006 dann die Reunion in der Kernbesetzung Andy A. Schwarz und Tina Sanudakura, 2010 das erste neue Album „Midnight People & Lo-Life Stars“, das leidlich gut gefiel, und nun „Sisyphus“, mit dem sie sich von ihrer Vergangenheit freigeschwommen und es geschafft haben, ein exzellentes, eigenwilliges Electro-Wave-Pop-Album zu produzieren.

Zwischen Nick Cave, KRAFTWERK, TRANS AM und David Bowie (dessen Über-Song „Heroes“ wird hier gecovert – eigenwillig, aber gelungen) und natürlich der eigenen Historie haben NO MORE ein wirklich schönes Spätwerk geschaffen, das nicht nach Retromanie riecht, aber auch nicht in die viel zu discolastige heutige Electropop-Landschaft passt – und schon gar nicht in die rein auf Äußerlichkeiten setzende heutige, plakative Düsterszene.

Sisyphus-Arbeit also? Mitnichten: Wahre Fans erkennen das Gute, Echte.

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Ox Fanzine #101 als PDF

NO MORE

Silence & Revolt

Bereits 1982 hatte der NME in seinem Review zum Debüt „A Rose Is A Rose“ von NO MORE (das gerade mit Bonus-7“von Dark Entries auf Vinyl neu veröffentlicht wurde) die Band um Andy A. Schwarz und Tina Sanudakura beschrieben als „Young Germans who appear to have fallen out of Lou Reed’s Berlin album“.

Dies trifft es nach wie vor, da NO MORE auf dem aktuellen Album „Silence & Revolt“ wieder verstärkt mit Gitarren arbeiten, die sich gekonnt mit Synthies verbinden. 1981 setzten NO MORE mit dem Song „Suicide commando“ nachhaltig Akzente in ihrem Genre, vergleichbar mit LIAISONS DANGEREUSES und „Los niños del parque“.

Auf die Frage, welche Art von Musik NO MORE heute zu erwarten ist, antwortete die Band: „Wenn wir diese vielzitierte Schublade für uns benennen sollten, wäre es definitiv Post-Punk-Proto-Electronica-Kraut-Glam.

Wir nehmen Songs aus jeder NO MORE-Phase sowie neue Songs und drehen sie dann gemeinsam durch den Zeitwolf, und heraus kommt großartiger rhythmischer Lärm, Pop halt.“ Das aktuelle Album legt die Akzente vermutlich eher auf Post-Punk mit Electronics.

Es ist in einigen Aspekten nicht mehr ganz so dunkel, sondern hat eine gute Portion Pop-Appeal, was dem Album zuträglich ist. NO MORE bleiben eine Institution in ihrem Genre und überzeugen mehr denn je.

„Silence & Revolt“ endet mit einem melancholischen Epilog in Sachen Poesie Noir in Gestalt von „In a leaden time“.

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Ox Fanzine #121 als PDF

NO MORE

Love, Noise & Paranoia

Zum vierzigjährigen Bestehen der Kieler Wave/Electro-Band NO MORE um Andy A. Schwarz und Tina Sanudakura erschien jetzt eine weitere Compilation, die einen Querschnitt von deren Schaffen seit 1979 enthält – wobei die erste offizielle Single „Too Late“ von 1980 nicht berücksichtigt wurde.

Bereits 1990 erschien die Zusammenstellung „7 Years – A Compilation 1979-1986“, die sich allerdings nur des NO MORE-Frühwerks annahm, ähnlich wie die zeitlich noch begrenztere Veröffentlichung „Dreams (Early Recordings 1980-82)“ von 2005.

Fehlen durfte bei allen Compilations natürlich nicht der Song „Suicide commando“ von 1981, der in jeder einschlägigen Wave-Disco totgedudelt wurde, sich aber als unverwüstlich erwies und auch heutzutage noch erstaunlich gut funktioniert, ähnlich wie andere Minimal-Electronic-Klassiker wie „No tears“ von TUXEDOMOON oder „T.V.O.D.“ von THE NORMAL.

Wer die Band aber nach „Suicide commando“ zu den Akten legte und bis heute auf diesen Song reduziert, verpasste die weitere, musikalisch sehr spannende Entwicklung der Kieler, die sich von den üblichen Achtziger-Wave-Stereotypen emanzipieren konnten und zuletzt 2015 mit „Silence & Revolt“ ein sehr gelungenes neues Album aufnahmen, das auf „Love, Noise & Paranoia“ mit drei Stücken vertreten ist.

Hinzu kommen drei bisher unveröffentlichte Stücke und sechs Neueinspielungen. Den Abschluss bildet eine recht ordentliche Coverversion von „Heroes“ (vom 2012er-Album „Sisyphus“), die den Bowie-esken Touch der späten NO MORE unterstreicht, wobei Frontmann Andy A.

Schwarz gesanglich stark an Gavin Friday von den VIRGIN PRUNES erinnert. Musikalisch eine sehr schlüssige und gelungene Compilation, über die Songauswahl als solche lässt sich natürlich wie immer in solchen Fällen streiten, ebenso wie über die spartanische Ausstattung.

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Ox Fanzine #145 als PDF

NO MORE

The End Of The World

Eine Platte wie „The End Of The World“ wird man später wohl mal als typische Corona-Produktion bezeichnen (mit passendem Titel), eine Art Interims-Veröffentlichung, als Ventil für den eigenen kreativen Überdruck, zumal das letzte Studioalbum „Silence & Revolt“ bereits 2015 erschien. Im letzten Jahr noch hatte die Kieler Wave/Electro-Band NO MORE um Andy A. Schwarz und Tina Sanudakura ihr vierzigjähriges Bestehen mit der Compilation „Love, Noise & Paranoia“ gefeiert. NO MORE, die mit „Suicide commando“ 1981 einen dieser unverwüstlichen Hits der New-Wave-Ära eingespielt hatten, konnten sich über die Jahre aber gut von irgendwelchen Achtziger-Wave-Stereotypen emanzipieren und haben zu einem Sound gefunden, der durchaus im Hier und Jetzt verankert ist. Ganz ohne eine Rückbesinnung auf die eigene Herkunft geht es aber auch nicht, wie eben bei dieser EP mit sechs Songs, auf der NO MORE passenderweise „Ice age“ von JOY DIVISION covern, „Venus in furs“ von VELVET UNDERGROUND und „Eisengrau“ von X MAL DEUTSCHLAND, neben Lee Hazlewoods „Summer wine“ (bereits 1987 als Demo aufgenommen) den durch Skeeter Davis bekannt gewordenen Titeltrack sowie „My death“ von Eric Blau, Jacques Brel und Mort Shuman, das auch schon Bowie gecovert hat. Mit „Suicide commando“ hat das alles – kaum überraschend – wenig zu tun, dafür durchzieht die Platte eine sehr entspannte, düster-melancholische Cave-Stimmung. Zudem verdeutlicht sie, warum es NO MORE auch 41 Jahre nach ihrer Gründung noch gibt.

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Ox Fanzine #153 als PDF

NO MORE

Kissin’ In The Blue Dark

Wenn es eine Band 43 Jahre nach ihrer Gründung noch gibt, so wie NO MORE aus Kiel, dann hat das entweder etwas mit gut konservierter Nostalgie zu tun oder echter Weiterentwicklung. Zumal das Duo Andy A. Schwarz und Tina Sanudakura immer mit dem Fluch ihres Überhits „Suicide commando“ von 1981 zu kämpfen hatte, mit dem allerdings ihre letzten Platten „Sisyphus“ (2012) oder „Silence & Revolt“ (2015) nicht mehr allzu viel zu tun hatten. Zuletzt erschien 2020 die EP „The End Of The World“, auf der NO MORE auf gewisse Weise Vergangenheitsbewältigung in eigener Sache betrieben und unter anderem JOY DIVISION, VELVET UNDERGROUND und X-MAL DEUTSCHLAND coverten. Mitte Oktober erscheint das neue Doppelalbum „Kissin’ In The Blue Dark“ mit gleich 29 Songs, die eine Disc heißt „Blue“, die andere „Dark“. Vor allem „Dark“ erweist sich dabei als sehr ambitionierte Angelegenheit, da NO MORE hier in überwiegend instrumentalen Filmmusik-Gefilden unterwegs sind, irgendwo zwischen Neo-Klassik, Krautrock, Dark Ambient und Techno, was in atmosphärischer Hinsicht absolut gelungen ist. „Blue“ ist dann eher traditionellem Songwriting verpflichtet, und knüpft an „Sisyphus“ und „Silence & Revolt“ an. Schwarz bewegt sich als Sänger dabei weiterhin in einer Schnittmenge aus David Bowie und Gavin Friday, während NO MORE mit entspannter, düster-melancholischer Cave-Stimmung den New Wave der Achtziger auf höchst unpeinliche Weise in die Jetztzeit transportieren. So ein bisschen Retro-Feeling spielt beim geschmackvollen Electro-Wave-Pop von NO MORE natürlich durchaus eine Rolle, aber ohne die Plakativität heutiger Goth-Acts.