Man muss zwar nicht gleich religiös werden, um dem neuen Output der THERMALS verbal gerecht zu werden, doch höhere Weihen werden nicht nur von der SPEX bemüht, wenn es um "Fuckin A" geht. Von "Racing-Garage-Pop" ist bei der 10-Punkte Rezi im Formel 1-Stil der VISIONS die Rede und es wird vom zukünftigen Erbe der GUIDED BY VOICES orakelt. Und INTRO vergleicht sie gar mit den RAMONES. "Die Songs sind so umbarmherzig auf den Punkt gebracht, wie man es sonst nur von den RAMONES kannte." Und irgendwas muss ja daran sein, denn auch das UNCLE SALLY'S kommt zum Schluss: "Die THERMALS kleiden GUIDED BY VOICES in RAMONES-Lederjacken und mischen mit rasselnden Ketten die STROKES-Gang auf." Kann es schönere Komplimente geben? Vielleicht das hier: "Da erreicht mich die neue Platte der THERMALS an einem verschlafenen Samstagnachmittag, und sie braucht nicht mehr als eine Minute, um bei mir eine Euphorie zu entfachen, so intensiv, dass es fast schmerzhaft wird." INTRO again. Was soll man dazu sagen? Hoffen wir, dass der Autor bis zum Tourstart seinen Schmerz wieder im Griff hat, denn ab dem 30.März wird das Trio aus Portmand, Oregon, neun Mal in deutschen Clubs absteigen, um ihrem Ruf als wilde

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THERMALS, THE - PILLAR OF SALT | 7"

Die besten Bands bestehen oft aus nicht mehr als drei Musikern, genau so verhält es sich auch bei den THERMALS. Die Gruppe aus Portland, Oregon, an der Westküste der USA, fand sich im Sommer 2002 zusammen. Sänger und Gitarrist Hutch Harris hatte zuvor schon mit Bassistin Kathy Foster in verschiedenen Projekten (HAELAH, URBAN LEGENDS, HUTCH AND KATHY) zusammen musiziert und veröffentlicht. Kathy war vor den THERMALS außerdem Mitglied der ALL GIRL SUMMER FUN BAND. Kurz vor ihrer Sommertour veröffentlicht das Dreigespann nun die Single ,Pillar Of Salt", um einen Vorgeschmack zu leisten auf diverse Headliner Konzerte in Großbritannien, Belgien und Holland neben den Supportdiensten, die die THERMALS den CRIBS erweisen. "Pillar Of Salt" ist der richtige Appetithappen in 7'' Format!

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THERMALS, THE - THE BODY THE BLOOD THE MACHINE | CD

Nachdem Brendan Canty, seines Zeichens Drummer der unsterblichen FUGAZI, und THE THERMALS schon bei den Filmarbeiten von Cantys "Burn To Shine"-DVD-Serie auf positive Tuchfühlung gehen konnten, wurde Canty kurzerhand rekrutiert, um das dritte Album der THERMALS zu produzieren. Weil Drummer Jordan Hudson 2005 die Segel strich, lag es für "THE BODY THE BLOOD THE MACHINE" an Kathy Foster (Bass) und Hutch Harris (Gitarre/Gesang), die instrumentalen Pflichten unter sich aufzuteilen. Kathy übernahm die Drums, Hutch sang, spielte alle Gitarrenlinien ein und half beim Bass aus. Die Arbeit an Keyboards und Orgeln wurde gerecht unter beiden aufgeteilt. "THE BODY THE BLOOD THE MACHINE" ist offener und wilder als alles, was THE THERMALS bisher zur Welt gebracht haben. Gitarrenwände, Orgeln und sogar einige "Balladen" tummeln sich auf der weiten Wiese des kantigen Post-Pop-Punks. Auch wenn man "THE BODY THE BLOOD THE MACHINE kaum als Konzeptalbum bezeichnen kann, läuft doch ein roter Faden durch die Songs. Neben der Wiese des Post-Pop-Punk sind die THERMALS in Portland, Oregon, zu Hause, in dem die moderne Utopie fast schon Realität ist: saubere Luft, gut frisiertes, wenn auch leicht fettiges

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THERMALS - Alles etwas schneller

Sub Pop, zweifelsohne eines der Labels, dem jeder etwas abgewinnen kann. Einspruch? Wohl kaum, auch wenn seit der goldenen Seattle-Ära der frühen 90er der monströse Weltruhm einer Band ausbleibt. Zugegeben, die letzten Jahre waren eher ruhig und die Trennung der grandiosen MURDER CITY DEVILS sitzt heute noch tief. Linderung des Schmerzes erfolgt dann endlich im Frühjahr des vergangenen Jahres, als eine Platte mit einem brennenden Etwas auf dem Cover Herzen in Flammen setzt und, so scheint es, Sub Pop aus seinem Dornröschenschlaf wach küsst. Es folgen THE SHINS, CONSTANTINES und CATHETERS. Und jetzt, ziemlich genau ein Jahr später, erneut eine Platte dieser Band und wieder Feuer. Auf dem Cover, in den zwölf Songs und auch wieder in meinem Herz. Ladies and Gentlemen, hier sind THE THERMALS aus Portland, Oregon, Trio des Jahres 2004!Hutch Harris, seines Zeichens Kopf, Sänger und Gitarrist der THERMALS wirkt gehetzt. Wenig verwunderlich, denn sowohl auf dem Debüt „More Parts Per Million“

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Ox Fanzine #56 als PDF

THERMALS - Klara Aussagen

Die famosen THERMALS waren mir bislang mehr durch exzellente Platten und Konzerte aufgefallen als durch klare politische Statements, doch mit ihrem neuen Album, das von Fans wahlweise als eindeutig besser oder ganz klar schlechter als der Vorgänger eingestuft wird, lassen sie keinen Zweifel daran, was sie vom konservativ-religiösen Rollback der Bush-Administration halten. Gitarrist und Sänger Hutch beantwortete unseren Fragen dazu.Euer neues Album "The Body, The Blood, The Machine" soll so eine Art Konzeptalbum sein. Erklär mal.Faschistoide Christen haben die Vereinigten Staaten eingenommen und wir müssen schnellstmöglicht hier raus! Bevor sie uns holen ....Wie viel Wahrheit steckt hinter der Sorge, dass die Vereinigten Staaten immer mehr zu einer faschistischen, religiösen Diktatur verkommen? Wie weit wird denn noch die in der amerikanischen Verfassung konzipierte Trennung von Kirche und Staat eingehalten und wie stark ist der Anti-Darwinismus geworden? Furcht braucht nicht

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Ox Fanzine #68 als PDF

THERMALS - Kill Rock Stars!

Drei Jahre sind seit „The Body, The Blood, The Machine“ vergangen, dem dritten Album der THERMALS aus Portland, und einen Labelwechsel von Sub Pop zu Kill Rock Stars später ist jetzt „Now We Can See!“ erschienen. Mal wieder haben Hutch Harris (Gesang und Gitarre) und Kathy Foster (Bass) einen neuen Schlagzeuger (namens Westin Glass), und mal wieder ist ihr Album eines, das sich wohltuend aus der Masse de Releases abhebt, auf das ich mich wirklich gefreut habe und es nicht nur zur Kenntnis nehme. Warum? Weil Hutch’ Stimme eigenartig eingängig ist, weil seine Songs mitreißen, weil Kathy eine verblüffende Bassistin (und Schlagzeugerin) ist, weil die THERMALS Charakter haben, das Maul aufreißen. Punkrock, Postpunk oder Indierock? Keine Ahnung, wie ich nennen soll, was das Trio macht, es ist einfach mitreißende, wütende Musik von einer Band mit starker Persönlichkeit, die im Sommer auf ein paar Festivals spielen wird, bevor dann im Oktober die nächste Tour ansteht. Hutch sprach mit mir am

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Ox Fanzine #83 als PDF

THERMALS - Liebe und scheiternde Beziehungen

Die Band aus Portland ist eine Bank. Alle ein, zwei Jahre kommt ein neues Album und schnurrt einem um die Beine wie eine Katze, die gestreichelt werden will. Zugegeben, seit dem Debüt „More Parts Per Million“ (2003) und dem grandiosen Nachfolger „Fuckin A“ sind sie mit jeder Platte etwas ruhiger geworden, aber was sie an Punk-Härte einbüssten, machen sie an Eindringlichkeit wett, schafften sie doch das, was vielen anderen Bands nicht gelingt, nämlich eine eigene Klangfarbe zu entwickeln. „Personal Life“, das fünfte Album der THERMALS, just auf Kill Rock Stars erschienen, war für mich der Grund, mit Kathy Foster (Bass & Gesang) über ihr Leben, ihre Musik und ihren kreativen Gegenpart Hutch Harris (Gesang & Gitarre) zu reden.Kathy, du machst einen etwas müden Eindruck. Habe ich dich aufgeweckt?Nein, aber wir kamen gestern Abend erst von einem kleinen Urlaub zurück. Wir waren campen, an einem Fluss im Wald, und es war wundervoll. Ich bin gerne in der Natur. Ich bin eigentlich nicht so der

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Ox Fanzine #92 als PDF

THERMALS - Rückkehr zu alter Stärke

Rund um THE THERMALS war ordentlich was los, nachdem sie 2010 ihr bislang letztes Album „Personal Life“ veröffentlicht hatten. Sie seien zu seicht, zu indiepoppig, zu leise geworden, schimpften die Leute. Und das waren nicht nur die Experten und Möchtegern-Experten der Journaille. Es waren auch die Fans. Sie trauerten dem krachenden und stets mit politischem Unterton versehenen Punk der frühen Tage nach und wünschten sich nichts sehnlicher, als „The Body, The Blood, The Machine“ oder zumindest „Fuckin’ A“ aus den Anfangstagen zurück. Nun, es gingen drei Jahre ins Land, ehe die Band reagierte. Und aus den sehnlichen Wünschen wurde „Desperate Ground“ – eine Platte, die alles wieder auf Start und den Lautstärkeregler automatisch auf die höchste Stufe stellt. THE THERMALS haben den Lärm wiederentdeckt. Und sie haben Spaß daran, ihn mit düsteren Texten über Krieg und Tod anzureichern. Warum es so kam, hat uns Frontmann Hutch Harris erzählt.Das Erste, was auffällt, wenn man sich euer neues

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Ox Fanzine #108 als PDF

THERMALS - Weird noise punkrock

Die 2002 in Portland, Oregon gegründeten THERMALS haben im Laufe ihres Bestehens sowohl inhaltlich als auch musikalisch schon einige Stationen durchlaufen. Wie dabei das Kunststück gelingen kann, jedes Album zu etwas Einzigartigem zu machen, erklärt Frontmann Hutch Harris anlässlich des kürzlich auf Saddle Creek erschienenen Longplayers „We Disappear“.Ihr seid ja schon lange im Geschäft. Was reizt euch nach wie vor daran, gemeinsam Musik zu machen?Wir sind nun seit 14 Jahren eine Band, das kommt mir schon ziemlich verrückt vor. Und wir haben nie wirklich eine größere Pause gemacht, höchstens mal ein paar Monate. Aber nach dem letzten Album mussten wir einfach pausieren. Wir waren auf dem besten Wege, auszubrennen. Also haben wir einfach gewartet, bis wir wieder Lust darauf hatten, ein Album aufzunehmen. Wir haben diese Platte nicht gemacht, weil wir das Gefühl hatten, es tun zu müssen. Ich hatte in den letzten Jahren immer wieder sporadisch Songs geschrieben und so waren ein paar

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Ox Fanzine #126 als PDF

THERMALS

More Parts Per Million CD

Das ging schnell: Im Frühjahr 2002 gegründet, hatten die THERMALS aus Portland, OR schon nach dem Sommer einen Deal über drei Alben mit SubPop - da war jemand schwer begeistert auf Seiten des Labels, das derzeit seinen 15. Geburtstag feiert, wie mir scheint. Und ja, "Parts Per Million" ist ein nettes, kleines Album, aufgenommen im heimischen Schlafzimmer und gemischt von Chris Walla von DEATH CAB FOR CUTIE. Mich erinnert's in seiner Lo-Fi-Ästhetik (die Band spricht sogar von "No-Fi") an THEE HEADCOATS und wegen des verzerrten Gesangs auch etwas an THE FALL, andere sehen Lou Barlow und MUDHONEY aufblitzen. Nicht neu, aber jung und frisch umgesetzt und deshalb allemal den Versuch wert. (27:41) (7/10)

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Ox Fanzine #51 als PDF

THERMALS

Fuckin A CD

Das ist sie. Meine Platte für den Frühling 2004. Und für den Sommer 2004. Ach was sag ich, ich werde für den Rest meines Lebens in jedem Frühling und Sommer nur noch diese Platte hören. Eventuell auch noch in jedem Herbst und Winter. Okay, ich habe mich hier etwas hinreißen lassen, aber "Fuckin A" ist so ... so ... unglaublich großartig, dass ich jeden einzelnen der drei THERMALS dafür stundenlang küssen und anhimmeln könnte. Vielleicht beschränke ich mich dabei aber doch lieber auf die Bassistin. Ich gebe es ja zu, das erste Album der THERMALS "Mere Parts Per Million", das ebenfalls auf Sub Pop erschien, ist komplett an mir vorbeigegangen, was angesichts der Klasse von "Fuckin A" unverständlich und ein nicht wieder gut zu machender Fehler ist. Obwohl: Chef Joachim schrieb zum Debüt in Ox #51 "nettes, kleines Album. Nicht neu, aber jung und frisch umgesetzt und deshalb allemal den Versuch wert", sprach von Lo-Fi und verzerrtem Gesang und vergab mickrige sieben Punkte. Kaum vorstellbar, dass das ein und dieselbe Band sein soll. Klar, Innovationspreise gewinnt auch "Fuckin A" sicherlich nicht und ein bisschen noisig und mit ein paar Feedbacks versehen ist auch diese Platte, aber von Lo-Fi ist hier nichts mehr zu spüren. Dieses Mal wurde ja auch im Sudio und nicht in des Sängers Küche aufgenommen. Egal, "Fuckin A" jedenfalls ist viel, viel mehr als nur eine nette Platte. Für mich ist sie ein kleines einzigartiges Meisterwerk. Punkt. Ach ja, die Musik. Punkrock, Indie-Pop, Noise-Pop, Post-Punk, Post-Irgendwas. Scheißegal, wie man das nennt, es ist schlicht und einfach grandiose Musik, die jedem, der auch nur ein Fünkchen für treibende, leicht melancholische, dabei aber sehr laute Gitarrenmusik mit kleinen, erst unaufdringlichen und beinahe schüchternen, nach einer Weile aber Gänsehaut erzeugenden und süchtig machenden Melodien übrig hat, gefallen muss. Und Sänger Hutch Harris erinnert mich mit seinem lauten und klaren Sprechgesang und seiner bestimmten Art der Phrasierung an Mike Scott von den von mir heimlich geliebten WATERBOYS. Wunderschön. (27:53) (10/10)

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Ox Fanzine #55 als PDF

THERMALS

The Body, The Blood, The Machine CD

Wow, da war es mal wieder, eines dieser viel zu seltenen Plattenauflegegefühle ... Du legst ohne jegliche Erwartungshaltung oder Kenntnis der Band eine Platte auf den Teller, lauscht dem leisen Knistern der Einlaufrille (bei einer CD drückst du einfach auf den "Play-Button"), hörst die ersten Töne und weißt instinktiv, DAS ist es. Da stimmt der Sound, die Gitarre klingt exakt so, wie dein Gehör gerade gestimmt ist, die Temperatur liegt im Idealbereich, dazu ist die ganze Welt einfach nur wunderschön. Mit etwas Glück stellt sich noch ein kleines Kribbeln im Nackenbereich ein, und du packst je nach Musikgeschmack und persönlichen Ausdrucksformen eine Luftgitarre, exzessives Kopfschütteln oder die Tanzschuhe obendrauf. Diese Momente sind bekanntermaßen extremst selten und trennen die wirklich guten Scheiben von denen, die dich nach einigen Minuten, Tagen oder Wochen wieder verlassen, um im Nichts deiner Plattenansammlung zu verschwinden. "The Body, The Blood, The Machine" war dieses seltene Ereignis vergönnt, mir den Tag komplett zu erhellen. Hier passt und sitzt einfach alles vom Anfang bis zum Ende. Die Gitarre klingt herrlich schrottig und schrammelig und haut im Minutentakt ohne Energieverlust grandiose Riffs heraus. Die versatzweise Vertrautheit mancher Songs ist so kaputt und derart mit Feedbacks an den richtigen Stellen garniert, wie wir das gerne hören wollen. Das Schlagzeug schlendert geradezu lässig verspielt durch die gesamte Platte, es wird - was selten genug vorkommt, weil es einfach an wirklich guten Schlagzeugern auf diesem Planeten mangelt - als vollwertiges Instrument eingesetzt und hält weit mehr als nur den Takt. Die Stimme des leicht nöligen Sängers verleiht dem Ganzen den Schliff, der das Sahnehäubchen durch allerlei Kurzbesuche artfremder Instrumente erhält, die sich so selbstverständlich in diesen Post-Punk-Grunge-Garagen-Pop einreihen, als wären sie dafür gemacht worden. Soundtechnisch erinnert mich das zumindest stellenweise an das Feeling, das sich beim Anhören der großen HÜSKER DÜ bei mir einstellte. Zu allem Überfluss haben die THERMALS auch noch gute Texte und beschäftigen sich nicht mit irgendwelchen halbpersönlichen Themen oder sonstigen nicht nachvollziehbaren Dingen. Eine großartige Platte voller Hits, die auf Anhieb hängen bleiben und trotz Eingängigkeit auch nach dem zehnten Hördurchgang noch keinerlei Abnutzungserscheinungen aufweisen. Einfach grandios! (10/10) Auf der Ox-CD zu hören.

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Ox Fanzine #67 als PDF

THERMALS

Now We Can See

„Now We Can See" ist der Beitrag des Punk zum Darwin-Jahr. Die Ignoranz des Kreationismus bekommt auf dem neuen Album der THERMALS mehr als nur den nackten Arsch gezeigt: „I took off my clothes / I took off my skin / I crawled to the sea / That was calling for me / (...) Shedding my arms / To start getting my fins." Ins Wasser zu gehen und sich Flossen und Kiemen wachsen zu lassen, ist eben immer noch die beste Möglichkeit, die Evolutionstheorie zu beweisen.

„Remember that no one can breathe underwater", hat die Stimme Gottes noch auf der Vorgängerplatte gedroht, drei Jahre später schwimmt die Band aus Portland, Oregon immer noch quicklebendig in der Ursuppe aus Punk und Indie-Rock.

Der einzellige Sound des Debüts mag sich inzwischen etwas ausdifferenziert haben, im genetischen Fingerabdruck der THERMALS ist er aber immer noch gut zu erkennen. Fragen wie „Where do I go?" oder „Will I know when I'm there?" sollten uns deshalb genauso gleichgültig sein wie Sänger Hutch Harris.

Es ist vollkommen egal, welches der bisher vier Alben seiner Band die natürliche Selektion der Musikgeschichte letztendlich am besten überstehen wird. Wichtig ist nur, dass es etwas so Großartiges wie die THERMALS überhaupt gibt.

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Ox Fanzine #83 als PDF

THERMALS

Personal Life

Die THERMALS sind mit ihrem fünften Album angekommen. Angekommen in poppiger Glückseligkeit. Angekommen in purer, musikalischer Wonne. Nicht mehr der Wunsch alleine, den von Anbeginn an vorhandenen Zucker unter Reverb-Staub, Feedback-Schlamm und trotzigem Punk zu verstecken, herrscht vor, sondern eine reflektierter wirkende, oder besser: offenere Haltung ihrer eigentlichen, großen Stärke gegenüber.

Der nämlich, im Indierock verwurzelte Gitarrenpopper zu sein, die gerne gut gereifte, geniale Garage reicht. Das wiederum lasse ich mir schmecken und freue mich zusätzlich darüber, dass so viel Zwischenmenschliches beackert wird in den Texten dieses großartigen Albums, und dass die Liebe eine so große Rolle spielt – denn das tut sie schließlich immer, im Leben.

Und die zu den THERMALS erlebt mit „Personal Life“ ihren zweiten Frühling. Schön, dass wir uns wieder gefunden haben, die THERMALS und ich. Schließlich ist der Sex nach einem Streit immer noch der beste.

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Ox Fanzine #92 als PDF

THERMALS

Desperate Ground

Ruhm und Ehre? Verkaufszahlen? Geschmack der breiten Masse? Drauf geschissen. Manchem macht Erfolg scheinbar Angst. Also treten die THERMALS die Flucht nach vorn an, wechseln von Kill Rock Stars in Olympia, Washington zu Saddle Creek nach Omaha, Nebraska.

Um noch einmal neu zu starten vielleicht. Oder sich auf alte Werte zu besinnen. Oder beides gleichzeitig. Zum Einstand zerfetzen die THERMALS ihren auf Kill Rock Stars erworbenen Softie-Ruf ganz zielsicher und systematisch.

Wer von „Desperate Ground“ ein zweites „Personal Life“ oder „Now We Can See“ erwartet, wird sicherlich enttäuscht sein, „Desperate Ground“ geht einen anderen Weg und versucht, an den frühen, rohen Stil von „The Body, The Blood, The Machine“ anzuknüpfen.

Hutch Harris’ Stimme nölt dauerverzerrt bis an die Schmerzgrenze, die Aufnahmen sind klanglich konsequent Lo(No?)Fi aufgearbeitet, die Akkordzahl ist radikal ur-punkig auf ein Minimum reduziert und die Texte metzeln sich mit einer dicken Blutspur und massig Pathos durch das Album: „I was born to kill / I was made to slay / Unafraid to spill / Blood on the land / When you command I will“ oder „Our love destroys, from the cities we burn / To the fools we betray / Our love survives, it will always be / No matter if we die, we will live eternally“.

Um das zu deuten, braucht man sicherlich keinen Doktorgrad in Philosophie, der Sinn sitzt recht dicht an der Oberfläche, Missverständnisse will man wohl ausschließen. Es folgt eine mit brutal-kitschigen Geschichten über Wut, Unterdrückung, Aufbegehren, Liebe und Tod prall gefüllte halbe Stunde, untermalt von einer energiegeladenen, melodischen Ursuppe aus schrammelnden Punkrock-Riffs.

Alles ganz normal? Ein bisschen zu viel Isengard vielleicht. Optisch weitergeführt blutet sich Sänger Harris knapp zwei Minuten lang im Feinrippunterhemd durch den Clip zu dem hämmernden Ohrwurm „Born to kill“, wird von seinen Agenten-Bandmates Kathy Foster und Westin Glass angebrüllt, geschlagen, gejagt, mit Waffen bedroht.

Immer mitten in die Fresse rein. Und Gewalt erzeugt Gegengewalt, hat man dir das nicht erklärt? Es spritzt und brüllt reichlich, die ganze fiese Sülle muss einfach mal raus. Kein Wunder, dass das Water Music Recorders Studio in Hoboken kurz nach den Aufnahmen zu „Desperate Ground“ unter John Agnellos Führung (DINOSAUR JR., SONIC YOUTH) von Hurricane „Sandy“ in Schutt und Asche gelegt wurde.

Tabula rasa. Eigentlich aber eher der Versuch, zurück zu den eigenen Wurzeln zu gelangen. Das ist schön und schade zugleich. Vielleicht sollten die drei für das nächste Album darüber nachdenken, doch eher einen Mittelweg zwischen ihren Kill Rock Star- und ihren Sub Pop-Alben zu wählen, und den Brutalo-Politkitsch-Anteil wieder ein wenig herunterzufahren.

Oder die Politdimension der Texte qualitativ wieder auf das Niveau von „The Body, The Blood, The Machine“ zu hieven. „No culture icons“? Was viele mögen, muss ja nicht zwangsläufig immer schlecht sein.

Gegen die eigene Weiterentwicklung zu arbeiten ist schließlich auch alles andere als zielführend. Oder gibt es am Ende überhaupt kein Ziel?

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Ox Fanzine #108 als PDF

THERMALS

Desperate Ground

Ob es nun an den enttäuschten Fans, den das kreative Ende der Band heraufbeschwörenden Journalisten oder tatsächlich an der akuten Punk-Lust von Frontmann und Gitarrist Hutch Harris, Bassistin Kathy Foster und Schlagzeuger Wesin Glass gelegen hat, ist doch herzlich schnurzpiepegal.

Die Hauptsache: THE THERMALS haben LoFi, Krach, Tempo und dreckige Verzerrung wiederentdeckt. „Desperate Ground“, das sechste Studioalbum des Trios aus Portland/Oregon, schließt da an, wo anno 2006 „The body, the blood, the machine“ als musikalisch-textliches Band-Manifest schlechthin aufhörte: Regler hoch! Schlag ins Gesicht! Wut, Hass, Teenage Angst! Das, was anders ist, sind die wesentlich allgemeiner gehaltenen Texte.

Sie sprechen dieses Mal nicht konkrete Probleme in „god’s own country“ sowie der unter dessen Fuchtel stehenden, großen und weiten Welt an. Sie holen vielmehr zum martialischen Rundumschlag gegen das abstrakte Böse aus, das sich äußert in: Töten, Meucheln, Umbringen, Erschlagen, Abstechen.

Der Krieg kann überall sein. Das Schwert in der Hand des japsend durch die Stücke rennenden Protagonisten kann auf jede erdenkliche Art und Weise zustechen und muss dafür kein Fleisch zerschneiden.

„Desperate Ground“ ist gerade deshalb ein Ausrufezeichen. Eines, das rasend kommt, wie ein Dampfwalze über dich rollt – und nach noch nicht einmal einer halben Stunde mit Dröhnen und Klopfen im Ohr zurückbleibt.

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Ox Fanzine #108 als PDF

THERMALS

We Disappear

Ich kann die Meute schon vor meinem geistigen Auge hüpfen sehen. Pop ist wieder wer auf dem siebten THERMALS-Album. Energie haben sie auch im mittlerweile 14. Jahr ihres Bestehens noch reichlich und können die auch eindrucksvoll in reduziert-einfache, auf den Punkt gebrachte Melodien übertragen.

Insgesamt zehn mit Balladen durchsetzte poppige Garagenpunk-Dauerkopfnicker versammelt „We Disappear“, immer von dunklen Untertönen begleitet versteht sich. Dass sich inhaltlich alles um die Themen Tod und Liebe und Technologie dreht, war so nicht unbedingt zu erwarten.

Auch musikalisch hat man ein wenig mit Neuem experimentiert: Gemeinsam mit Chris Walla, der ja inzwischen zu so etwas wie ein Stammproduzent für die THERMALS geworden ist, hat man sich an einem Putney VCS 3-Analogsynthie ausgetobt.

Dass die Chemie zwischen ihnen einfach stimmt, merkt man „We Disappear“ deutlich an. Ein wirklich gelungenes, zugängliches und gleichzeitig eingängiges Album mit hohem Mitgrölfaktor. „The sky will turn to fire, the sea will turn to salt / Our memories will burn like we were never here at all / We disappear“.

Na mach schon, Feuerzeug raus. Hier ist das ausnahmsweise mal erlaubt.

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Ox Fanzine #125 als PDF

Thermals—Tour 2003 - 2013, Tickets, Konzerte, Interviews

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