Oathbreaker—Tour 2011 - 2017, Tickets, Konzerte, Interviews

Vinyl Auflage der Single und Remixes von Post-Black Metal Band Oathbreaker aus Belgien. Oathbreaker kehren mit ihrer neuesten Veröffentlichung "Ease Me" zurück. Der Song wurde von Michael Neyt im Jetson aufgenommen und später von Jack Shirley im Atomic Garden gemischt und gemastert. Er ist eine nahezu perfekte Oathbreaker-Kreation. Fortsetzung ihrer Entwicklung als eine der faszinierendsten Heavy-Bands, die es heute gibt. Der Song wurde ursprünglich als Teil der "Metal Swim 2" -Compilation von Adult Swim im Jahr 2019 veröffentlicht. Der Track wird nun zusammen mit verschiedenen Remixen bzw. Neuinterpretationen von Jesu, Chelsea Wolfe, Wife und Michael A. Muller veröffentlicht.

zum finestvinyl Produkt

Interviews

OATHBREAKER - Eros und Anteros

In der belgischen Kleinstadt Gent brodelt es gewaltig. Im Schatten von Größen wie RISE & FALL und AMENRA formierten sich in den vergangenen Jahren Bands wie THE BLACK HEART REBELLION, HESSIAN und nicht zuletzt auch OATHBREAKER, die spätestens seit ihrem 2011 auf Deathwish erschienenen Album „Maelstrom“ große Wellen schlagen. Im Spätsommer 2013 erschien „Eros/Anteros“, der Nachfolger. Unter Kurt Ballous Obhut wagten sich OATHBREAKER diesmal an ihre komplexen, dynamischen Songs. Befreit von Unsicherheiten zeigt die Band, wie facettenreich und atmosphärisch Hardcore in Verbindung mit Elementen aus Metal, Doom und artverwandten Genres klingen kann. Sängerin Caro und Schlagzeuger Ivo gaben währen ihrer Tour im August Auskunft über die Symbolik und Konzeption von „Eros/Anteros“.Eure Heimatstadt Gent hat in den vergangenen Jahren einen Haufen großer Bands ausgespuckt. Habt ihr eine Erklärung dafür?Caro: Die wenigsten Mitglieder dieser Bands stammen ursprünglich aus Gent, sind aber aus

gesamtes Interview lesen

Ox Fanzine #111 als PDF

OATHBREAKER - Die Göttin des Kümmerns

gesamtes Interview lesen

Ox Fanzine #130 als PDF

Reviews

OATHBREAKER

Mælstrøm

Jenseits des realen Mahlstroms, des „Moskenstraumen“ vor Norwegen, hat der Begriff schon seit Urzeiten auch eine mythologische Bedeutung, steht er für Gefahr, Untergang und Vernichtung. Warum genau die 2008 gegründeten OATHBREAKER aus Gent in Belgien das Wort als Albumtitel gewählt haben, ist mir nicht bekannt, jedoch lassen ihre extrem mitreißende, intensive und brachiale Live-Performance wie auch die neun von Kurt Ballou gemischten Songs (aufgenommen wurde zu Hause) darauf schließen, dass die Band den Titel als angemessene Beschreibung ihres musikalischen Tuns ansieht.

Frontfrau Caro hat ein unglaubliches Organ, ihre Schreie sind so unfassbar wütend und angepisst, dass man es echt mit der Angst zu tun bekommt. Echte Wut ist eben etwas anders als machohaft-brünftiges Gegröle.

Wer nach zwei Touren, auf denen CONVERGE sich als schwächste Band des Abends erwiesen, Lust hat auf eine etwas motivierter, aber nicht minder intensiv und hart auftretende Band, sollte sich auf OATHBREAKER und ihren genreübergreifenden Bastard aus Punk, Metal, Crust und Hardcore einlassen, der aber – siehe Titelsong – auch Platz lässt für akustische Ausflüge mit glockenhellem Gesang.

gesamtes Review lesen

Ox Fanzine #98 als PDF

OATHBREAKER

Eros/Anteros

„Eros/Anteros“, das zweite OATHBREAKER Album, ist eine Platte mit ausgefeilter Dramaturgie. Dem pfeifenden, von Metal durchzogenen Hardcore setzt die belgische Band langsam schleichende Momente entgegen, die „Eros/Anteros“ zu einem eindringlichen und aufwühlenden Album machen.

Unter die Haut geht nicht nur das vom atmosphärischen Intro „(Beeltenis)“ eingeleitete „No rest for the weary“, sondern auch das neunminütige Mittelstück „The abyss looks into me“, das alle Facetten der Band vereint.

Zerreißendes Geschrei der Sängerin wandelt sich in hellen, zarten Gesang; bedrückend schleichender Doom türmt sich langsam zu einer erdrückenden Wucht auf, die dem anschließenden „Condor tongue“ die nötige Fallhöhe verpasst.

Im vorletzten Stück „Nomands“ werden dann tatsächlich noch Thrash-Metal-Riffs entfesselt, bevor „Eros/Anteros“ mit einem schemenhaften „Claire obscure“ ausklingt. Mit Kontrasten wie diesen erzeugen OATHBREAKER eine mitreißende Dynamik, die ganz im Sinne des Titels, der auf zwei antagonistische Figuren der griechischen Mythologie, die Brüder Eros und Anteros, anspielt.

Der eine, Eros, Gott der Leidenschaft und Liebe, kann sich nämlich auch nicht ohne sein Pendant Anteros, dem rächenden Gott der Verschmähten, voll entfalten.

gesamtes Review lesen

Ox Fanzine #110 als PDF

OATHBREAKER

Rheia

Rhea/Rheia ist eine Gestalt aus der griechischen Mythologie, eine der Titaninnen, und sie war auch Göttin der Behaglichkeit, der Fruchtbarkeit und der Mutterschaft. Zum zweiten Mal also haben OATHBREAKER aus Belgien sich bei der Albumbetitelung der griechischen Mythologie bedient, ihr letztes Werk von 2013 hieß „Eros|Anteros“, nahm Bezug auf das griechische Götterpaar Eros und Anteros – der eine der Gott der zeugenden Liebe, der andere jener, der verschmähte Liebe rächt.

Ein bedeutungsmächtiges Album also? Nun gibt es nicht wenige Bands, die ihr Tun durch mythologisches Geschwurbel aufladen wollen und sich damit auf dem Niveau von Fantasy-Trash bewegen. Bei den 2008 in Gent gegründeten OATHBREAKER ist das anders, schon beim Lesen der Texte von Frontfrau Caro Tanghe ist man berührt, ahnt, dass sie in den Texten so einiges aus ihrem Leben aufarbeitet, etwa in „Where I leave“, in „Second son of R“ oder „Being able to feel nothing“.

Da ist eine Verzweiflung, die erschaudern lässt – und umso mehr noch, wenn man die Musik dazu hört. OATHBREAKER haben die musikalische Bipolarität aus sehr blackem Hardcore mit entsprechend wütend gefauchtem Gesang und und atmosphärischen, langsamen Passagen mit klaren, melodiösen Vocals perfektioniert, „Rheia“ ist eine Achterbahnfahrt, bei der sich schwindelerregende, rasend schnelle Passagen und solche, die Gelegenheit zum Luftholen bieten, sich abwechseln.

Mit jedem Album hat sich der Vierer gesteigert, „Rheia“ ist ein kleines Meisterwerk für Fans von extremem Hardcore, das in Palo Alto in Kalifornien aufgenommen wurde und mit Deathwish eine würdige Heimat hat.

Schön, aber auch irgendwie befremdlich ist das Foto-Artwork von Jeroen Mylle.