Frames—Tour 2005 - 2013, Tickets, Konzerte, Interviews

Nächster Termin:

nicht bekannt

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Genre

Rock

Shows

19 Shows in 14 Städten / 3 Ländern

Zeitraum

17.11.2005 - 29.08.2013

Letzte Show

29.08.2013 - DE-Berlin, Schokoladen

Nächste Show

nicht bekannt

Feb.

2007

Donnerstag

Frames

Konzert - Rock

Luxor

Köln

Jan.

2007

Mittwoch

Frames

Konzert - Rock

Ampere

München

Nov.

2005

Donnerstag

Frames

Konzert - Rock

Luxor

Köln

Tonträger bei finestvinyl

FRAMES, THE - BURN THE MAPS | CD

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FRAMES, THE - LONGITUDE(AN INTRODUCTION TO THE FRAMES) | CD

Bevor Glen Hansard der war, der er heute ist - Schauspieler ("Once", "The Commitments") und mit einem Oscar ausgezeichneter Musiker (The Swell Seasons) -, spielte er in der Dubliner Band The Frames. Keine kleine Nummer, immerhin wurde die erste Single der Band 1992 von Gin Norton (Pixies) produziert, bis 2006 folgte ein halbes Dutzend Alben, in Australien tourte man sogar mit Bob Dylan. Zum 25-jährigen Bandjubiläum erscheint nun ein Best-of, das sich vor allem, aber nicht nur an Einsteiger wendet. Auf ihm finden sich Songs von jedem Album der Gruppe, einige neue Versionen, beliebte Live- und Radiosongs sowie ein neuer Song. Das Ganze klingt so vertraut wie ein Mixtape von einem guten Freund.

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FRAMES, THE - SET LIST | CD

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Reviews

FRAMES

Burn The Maps CD

Schon seltsam, die FRAMES aus Dublin, Irland gibt es schon seit 1990 und seitdem haben sie einige Platten gemacht, die sich wohl auch recht gut verkauft haben. Zu ihren Produzenten-Credits gehören Gil Norton und Steve Albini, und Glen Hansard, Sänger und Songwriter der Band, tauchte mal in Alan Parkers Film "The Commitments" auf, dennoch ist "Burn The Maps" die erste Platte der Iren, die ich bewusst wahrnehme. Die zwölf Songs auf "Burn The Maps" klingen zwar im ersten Moment wie die einer der üblichen Indiepop-Bands, die sich gerade massenhaft unter dem Etikett Emo tummeln, wirklich überraschend ist dann aber, wie sich diese zuerst recht langweilig und lasch erscheinende Platte dank ihres hymnischen und melancholischen Gitarrensounds in den Gehörgängen verbeißt. Vielleicht liegt es auch einfach an der hervorragenden Produktion, die hier die Übergänge von laut zu leise ausgewogen wiedergibt, oder auch an der geschmackvollen Instrumentierung, die kantige, rockige Gitarrensounds mit folkigen Violinklängen à la DIRTY THREE verbindet. THE FRAMES sind ganz sicher keine besonders innovative Band - und bei "Fake" klingen sie sogar mehr nach Vic Chesnutt als der selbst -, aber sie bringen einen doch recht abgenudelten Indierock mit der nötigen Emotionalität und dementsprechenden Überzeugungskraft an Mann und Frau, und vermitteln bei aller musikalischer Schöngeistigkeit auch noch den Eindruck, als ob sie live auf der Bühne richtig Krach machen können. Definitiv eine Platte, die mich auf einem ähnlichen emotionalen Level packen kann wie THE REPUTATION oder THE SOUNDTRACK OF OUR LIVES, ohne diese Bands jetzt konkret miteinander vergleichen zu wollen. (8)

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Ox Fanzine #58 als PDF

FRAMES

The Cost CD

Es gibt Länder, die nimmt man auf der Landkarte der Musik kaum wahr. Irland zum Beispiel, daher kommen kaum Bands, von denen man mal gehört hätte. Daher kommt es auch, dass einem eine Band wie THE FRAMES entgeht, obwohl sie schon seit Urzeiten existiert und in ihrer Heimat zu den absoluten Megasellern gehört. Man hört es ihr auch an, und das ist es, was mich an diesem Album verwirrt. Beim ersten Hören erscheint es einem wie ein abgeklärtes Popalbum von alten Herren, die wissen, wie man solide Songs schreibt. Das mag auch so sein, aber die Songs haben etwas Hymnisches, trotz aller Melancholie etwas Euphorisches, das mich verzückt jubeln lässt. "People get ready" zum Beispiel lebt von der charmanten Stimme, die an Yusuf Islam (ehedem Cat Stevens) erinnert, und von der perfekt inszenierten Dynamik. Die anderen Songs bestechen durch großartige Melodien. Ich glaube, THE FRAMES klingen einfach nicht so arrogant gediegen wie routinierte Rockstars, weshalb man sich einreden kann, man hätte es doch mit einer Indie-Band zu tun. (43:59) (8)

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Ox Fanzine #69 als PDF

FRAMES

Mosaik

Mit „Mosaik“ präsentieren die Hannoveraner FRAMES ihr Debütalbum, auf welchem sie sich epischem, instrumentalem Art Rock, genannt Post Rock hingeben. Das ist natürlich risikoreich, denn aufgrund der immensen Flut an Genrekollegen ist es denkbar schwer, sich noch irgendwie musikalisch abzusetzen und seiner Musik einen eigenen Stempel aufzudrücken.

Man kann FRAMES jedoch attestieren, dass ihnen genau dies gelungen ist. Statt sich also im Laut/Leise-Prinzip, der Mischung aus klimpernden Gitarren und gewaltigen Riffgebirgen zu ergehen, macht man sich Melodien aus dem Bereich des avantgardistischen Pop zu Nutze und flechtet jene in seine imposanten Kompositionen ein.

Bleibt unterm Strich festzuhalten, dass „Mosaik“ eine äußerst kurzweilige Stunde Musik enthält, die nicht zwingend nur Genrefans gefallen dürfte.

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Ox Fanzine #89 als PDF

FRAMES

In Via

An sich möchte man vielen Bands empfehlen, die sich in allzu abgegrenzten Genre-Bereichen bewegen, sich doch ein anderes Betätigungsfeld zu suchen, da dort bereits jede Note gespielt wurde und womit sich nun wirklich kein kreativer Blumentopf mehr gewinnen lässt.

Das gilt insbesondere für das Post-Rock-Genre, in dem sich unzählige überflüssige Instrumental-Bands tummeln, auch wenn es natürlich schön ist, dass Musik ohne Gesang inzwischen so einen Stellenwert besitzt.

Die Hannoveraner FRAMES (nicht zu verwechseln mit den Iren gleichen Namens), die vor zwei Jahren ihr Debüt „Mosaik“ aufnahmen, gehören allerdings zu den angenehmen Überraschungen in diesem Bereich.

Man hört ihnen sehr schnell an, dass sie die eine oder andere Platte von David Sylvian, Ryuichi Sakamoto oder KING CRIMSON im Schrank stehen haben, zumindest verweist ihr gekonnter Spagat zwischen Einflüssen von Rock, Pop und Klassik darauf.

Ihr Debüt „Mosaik“ war mir leider entgangen, auf „In Via“ präsentiert sich das Quartett höchst beeindruckend als virtuos musizierende kompakte Einheit, die innerhalb ihrer Songs elegant und ohne Brüche zwischen filigran und brachial umschalten kann.

Ein ungemein druckvoller, schroffer Rocksound, der sich immer wieder entspannte und ungemein melodische Ruhezonen leistet, inklusive schön integrierter Sprachsamples von Hermann Hesse, ohne dass das artsy fartsy wirken würde.

Und im Sinne von Stephen King ist man hier wirklich versucht zu sagen: Ich habe die Zukunft von Post-Rock gesehen ...